最近收了个徒弟，看了他买的UI、交互设计师0基础教程，发现有点不实用，于是就自己整理了一份，大致如下：
主要分为两大部分，软件技能和软性技能，两部分同样重要，如果非要分出个孰轻孰重，小秘认为软性技能更为重要，软件只是工具而已，工具会随着时代的发展不断的变化，纵观历史没有哪一种工具能永久长存不被取代，对于设计而言也是一样的，工具会一直在更新迭代，甚至有很多工具会被淘汰，
例如：
1、传统设计中的尺规作图曾经是设计师必备技能，现在很多设计师估计都没听说过了；
2、互联网设计中的网页三剑客（Dreamweaver，Fireworks，Flash）小秘大学的时候还有这课程，毕业后就被淘汰；
小秘整理的技能树种的软件，有不少主力工具都是近几年的后起之秀（sketch、xd、墨刀、蓝湖、c4d）；
希望各位设计同仁，尤其是萌新请记住一点：工具永远只是工具，创造力才是设计师的核心价值。
创造力的来源，并非空穴来风，而是从这些软性技能中慢慢沉淀出来的，一个真正优秀的设计师，必定需要深厚的理论知识作为支撑，但是这往往是很多人所忽略的，尤其是某些培训机构，只强调学软件，而忽略了本质；
小秘列出技能树中的软件，在长期的工作实践中，小秘都会使用，也有一些心得，希望对你有点帮助，所有的图像处理软件基本原理都是相似的，只是实现方式不太一样而已，学软件的时候把大量精力放在PS的学习上，PS作为Adobe公司的王牌，图像处理领域的老大哥，只要PS掌握到足够的高度，其他的图像处理软件和Adobe的其他软件对你来说，只是个熟悉功能区问题而已，短则1天长则1周都能熟练使用，用一句话概述：“一通百通”，所以千万不要在工具上浪费过多时间。
本文小秘想重点说的设计师的软性技能
其中最基础的是，一定要有美术基础，这样更有利于你去理解、去表达、去创作；
咱们这个世界中任何物体都有能用几何体概况出来，所谓的设计也不过是用不同的元素构造出一个最理想的形态而已；
美术方面的造诣，当然是越高越好，就像韩信点兵一样，多多益善；
不过大部分人，达不到韩信那种高度，所以有一个最基本的标准，算是一个门槛，这个门槛小秘认为一定要跨过，跨过只有才能走的更远，要不然只是在门外瞎走，就算走到累死，也只是白费而已；
素描、速写、色彩这三块作为基础中的基础，一定要有所了解：
素描最低标准，理解三大面五大调子
三大面：背光面（黑）、受光面（白）、侧光面（灰）
五大调子：亮面、灰面、明暗交界线、反光、投影
任何物体，只要有光在，都存在三大面五大调子的关系，做的设计作品，如果总觉得有怪怪的感觉，又一下子说不出来，多半是在其中的一个环节中出现了不合理的存在，把作品理当成一副素描去分析，多半能找出其中的问题所在；
小秘觉得速写是对设计师日常工作帮助最大，最实用的一项美术技能，能快速的绘制出概念草图，对你的工作的帮助会非常大，所以有机会的话，就多多联系下吧，最低要求是能用几何体概括出概念图的大致轮廓；
色彩的重要性就不必多说了，人类是视觉动物，视觉冲击力70%来自于色彩，足以见其重要性，作为设计师而言，最低要懂得颜色的基本属性，理论上认识的颜色越多越好，最低要求不能把学色彩的时候的24色给忘了，哈哈~~~
美术素养这一点是最难的，或者说是审美素养，人的审美会受个人的阅历、见识、以及日常生活，每个人的审美差异就存在于此，平时多看优秀作品，少看奇葩，为什么有的人审美一直停留在炫彩斑斓的黑这个级别，就是因为他平时看到最多的就是这样的东西，所以自然认为这就是美，所以作为设计师一定要“保护”自己的眼睛，别让垃圾作品污染了眼睛，眼睛被污染了，你就看不到真正的美了，另外切记切记【计师一定要眼高于手】。
设计理论基础和心理学基础的学习有一个共同点，就是多读相关方面的书籍，没其他办法，尽量看权威书籍，不建议只看网上的教程心得，大部分教程由于篇幅限制和作者水平问题，与权威书籍相差甚大。
UI、交互设计师充电站，列出的内容，可以作为学习参考，提到的网站和书籍，只是沧海一粟而已，理解了这两幅图上的大部分知识后，也差不多有自己的见解了，后期的拓展就可以根据自己的职业发展做专项的学习了。
本期话题
欢迎各位补充完善？
评论0