【UCAN 2016】精彩回顾之－后“阿尔法狗”时代的体验设计

演讲者：娄永琪

阿里巴巴UCAN2016 “设计赋能商业，共创极致体验”大会非常荣幸地请到了同济大学设计创意学院娄永琪院长，于3月28日上午给我们带来精彩的演讲，娄院长的思考可谓跨界，他从更宏观的视野去定义设计，在更发散的面向人类未来的场景中探索设计的本质，从人道主义的角度去建构设计的使命—除了服务于消费主义之外，设计的未来要去创造更多非物质的价值，比如幸福感和美，给了我们很多深刻的输入。

我们尽可能地通过以下的文字来还原这次精彩的演讲。希望能分享给更多会场之外，却同样关注设计及用户体验的你。

挑战1 :人－人工世界，人还是机器？

具有转折意义时代的开启，往往都和一个标志性的事件联系在一起。1945年，原子弹在广岛和长崎爆炸，是人类的灾难，但在哲学家看来：这一事件标志着人类从此开始具有了毁灭自己的能力。今年3月15号，“阿尔法狗”战胜韩国围棋九段李世石，是不是标志着人工智能时代的到来，还要打一个问号。事实上，人和机器下棋的故事开始很久了，从1956年所谓的人工智能元年就开始了，不过那时候下的是跳棋，之后的里程碑是1997年IBM深蓝战胜了国际象棋冠军卡斯帕诺夫。不过，我认为靠算法运行的棋类运动，人一定下不过机器。刚过去的那次被过度渲染的人机大战，它的确开启了一个时代。不过不是谁的时代，而是大众开始普遍讨论未来人机关系的时代。

回顾人类发展历史，人类原来是自然界中微不足道的种群，如果把整个宇宙的年龄作为一天的话，差不多在最后一分钟的时候诞生人类，在最后一秒钟的时候有了人类的文明。但第一次工业革命后短短3百年时间，人类这个种群，已经俨然成为世界的主宰。人类在与自然进行广义的交互过程中，发明创造了各种各样的人造物，日积月累，形成一个庞大的人造物世界，承载了灿烂文明。其中有一类新事物：计算机和网络，尤为年轻，但其影响却前所未有。计算机产生不过70年，网络产生30多年，但在今天，这个世界已经深深烙上了它们的印记。它们渗透到人类生活的每个角落，其扩张之迅猛，和人类的发展如出一辙。人工智能的出现，更是让人不能不对人类的生存带来些许担忧。

2013年，有一部很震撼的电影，叫《HER》，影片里描述了人和机器之间恋情。我们现在讲的人工智能，导航也好、语音也好、自动驾驶、大数据预测等等，都不可怕。为什么呢？人创造机器就是用来取代自己的能力，要是造个计算机，连人都算不过，要来做什么？但当机器有了感情之后，这个事情就变得复杂起来，甚至让人觉得有点不寒而栗。有时候我常在想，好莱坞也许是同政府和科学家建立了某种联盟，通过各种“科幻片”，引导普通民众思考未来的世界，也许背后是在为一种可能的危机做心理和舆论准备。

• 人－自然，可持续/活下去

第二个可能更近在眼前的危机与挑战，是人与自然的关系。

1896年到2010年期间全球股市市值的变化，大家可以看到尽管有几次经济危机造成了曲线的波动，基本上全球经济发展是一个一路高涨的态势。用一种简单的方式理解经济，就是“忙活”。有组织地不断地把资源开发出来，变成可以用的东西，让大家很忙。忙了，经济就好了，不忙，经济就不好。实在没事情做，就自己找些事情来忙，叫做“扩大内需”。但是这里面有一个很重要的天花板，也就是资源和环境容量的有限性。 根据《自然》的一篇文章，如果制定若干生态安全指标的话，现在气候变化、生物多样性、氮循环等好几个指标都已经开始报警了。我从来没有觉得这个世界能源会是问题，如果能够把太阳能解决了，基本上能源不会是问题。但什么会是问题？生态足迹，发展造成的污染，以及生物多样性可能会是问题。而这些问题最后会制约我们人类种群的发展。我们现在谈的可持续发展，其实就是能让人类一直“活下去”的发展。而要实现这个目标，几乎所有的专业都要重新去考虑，如何重新设计自然、人、人造物和计算机网络系统，这四种系统之间的交互。

• 设计师的饭碗——任何一个专业都在变

上个世纪40年代，有几位非常杰出的教授奠定了同济建筑和设计教育的根基。其中黄作燊教授，格罗皮乌斯唯一的中国学生，更是系统地把包豪斯学派带到了上海，带到了同济。当时学校挂着一幅条幅：“新建筑是永远进步的建筑，它跟着客观条件而改变，表现着历史的进展，新建筑是永远进步的建筑，是不容许停留在历史阶段中的建筑”。半个多世纪前的设计理解，到现在仍然熠熠生辉。设计的定义不重要，关键要去考虑时代发生了什么样的变化。当下这个时代变了，所以我们的学科也会发生变化。同济大学在2009年，做了一个重大的决定，就是把整个设计系从建筑城规学院里分了出来，成立设计创意学院，重点考虑设计如何驱动创新和新经济。背后的逻辑就是新时代、新挑战、新问题，需要新的设计。因此，设计就是不断革新的过程。

举个例子大家可能更加容易去理解，我们先不谈设计师，谈另外一个职业，神射手。什么是神射手？石器时代是扔石头最准的，冷兵器时代是射箭最准的，火器时代是打枪打得最准的，现代战争，什么是神射手？——编程编的最好的。就是一群人用着计算机，发射的时候，不扣扳机，敲回车键。如果从具体技能来看的话，可以看到随着时代的变化，“如何精准地命中目标”的使命没有改变，但具体的工具、技术、方式却一直在改变。

回到设计来看，这个领域未来的变化体现在哪里？2014年，我和Don Norman, Ken Friedman, Pieter JanStappers等几个学者一起写了一个叫DesignX的宣言，讲到了设计的几个趋势：

• 更直接地面向真实问题的挑战；

• 跨学科，针对复杂性、模糊性、矛盾性和不确定性；

• 链接自然、人类和人造物世界的基于关系的、系统的思考；

• 介入产业链和创新链全过程；

• 从创意到协同创造，设计主体日趋多元化；

• 主动设计、作为资本投入的设计。

当然这里面还有不变的东西，就是设计从不同角度看待问题、解决问题、创造感觉的特质。同济创意设计学院创办的，由Elsevier出版的She Ji学报是大陆第一本英文设计学报。用了“设计”两字的拼音为刊名，“设”和“计”两个字是大有文章的。“设”，施陈也，从言役。计，计策、计算，会算也。设计是人为设定，预估达成，并进行目标指导的过程。这里讲到了设计两个最重要的问题，一，和人有关；第二，怎么计算。随着技术和经济的变革，对人的深度理解、聚焦复杂社会和技术问题、整合多种技术手段的，面向系统的解决策略，将成为设计的新特征。设计的参与者，也会从职业的设计师，拓展到各色人等，人人设计的时代必将到来。

• 高科技的时代，体验一定关乎科技？

现在一提到体验设计，人们马上联想到IT科技，其实体验和科技没有必然联系，是和人的感觉和需求密切相关，和设计密切相关。这里讲一个体验经济的故事，这张幻灯片里的这个人是当年在上海滩响当当的人物，黄楚九。他在上个世界30年代搞了一个大世界，里面最出名的是哈哈镜，25年前我刚来上海的时候，还去看过。所有慕名而来的人，排了长队去看哈哈镜，看了之后把钱留下来，非常开心地走了。哈哈镜给黄楚九赚了好多钱，但东西是看不走的，人们带走的是“体验”。这其实就是体验经济，它和技术没有什么关系。

再举一个例子，彼得·德鲁克在他非常出名的一本书《创新和企业家精神》里讲到，美国在60年代到80年代中后期，创造了4千个新增就业岗位。这些的就业岗位从哪里产生呢？大家都会认为也许是60年代IT高潮带来的，但事实上IT所产生的岗位都抵不过烟囱工业消亡的岗位。大量新增的就业岗位都产生于中科技、低科技，甚至于没有科技。例如成为美国文化象征的星巴克咖啡、沃尔玛、肯德基等，没有太高级的科技，但都紧紧抓住客户的需求，通过创造良好的体验，重新定义了原有市场。这些公司奇迹般地创造了众多就业岗位，成为美国文化的重要部分，改变着这个世界。所以体验设计并不一定就和互联网、高科技连在一起。

设计和技术，都是创造突破式创新的重要推动力。去年Don Norman和Roberto Verganti 写了一篇文章，讲渐进式创新和突破式创新。用登山游戏做比喻，“以人为本”的设计，可以帮你不断爬山；但是你要从一个山头跳到另外一个山头，这就需要突破式创新；它可能来源于两个方面。第一个，技术变革。第二，意义改变。他们举了游戏机的例子。最早以游戏机出名的任天堂，计算能力很弱，很多人给任天堂打工，做原画，做小程序。后来索尼进来了之后，它以更快的速度，更强大的计算能力把任天堂打趴下了，这是技术改变。再往下一代，技术到了瓶颈，没有办法突破或者成本太高。于是多人游戏和互联网游戏出来了，由原来一个人打，变成了一群人打。面对这个情况，任天堂抓住了机会，重新改变了游戏规则，把位置感应器装到了游戏手柄里去，推出了革命性的产品WII，使得打游戏和肢体运动结合起来，创造了全新的体验。之后微软的kinect更是进一步拓展了肢体运动游戏的可能性。这是一个很好的技术革新和意义变革轮番交替，创造良好体验，满足人的游戏的需求，推动行业创新的例子。

• 跳出屏幕—屏幕之后的设计才是真正的世界

IDEO的创始人之一Bill Moggridge在他的Designing Interactions这本书里讲到：两样东西开启了交互的时代，第一个是界面；第二个东西是鼠标。他在80年代初设计了世界上第一台笔记本电脑后，拿着样机，面对屏幕出神，突然意识到屏幕背后的世界，是一个全新的领域。于是他从工业设计师开始转变，成为交互设计这个领域的实践奠基者之一。晚年，Bill开始担任美国国家设计博物馆馆长，希望让更多人理解设计。他的设计人生就是从实体到屏幕，再到实体，贯穿始终的是对人的理解。

现在交互和体验大热，几乎所有的企业家都会关注大、中、小屏，屏幕对于交互和体验的重要性，不言而喻。近年来，学设计的学生就业时发现，与传统的工业设计师相比，到互联网公司到UED来，薪资一般更有吸引力。于是，好多工业设计师，环境设计师，建筑师，现在都换了个马甲，成为UED设计师。设计师似乎不谈UX，UI，IXD都不好意思。打个形象的比喻，以前学的的东西，现在都被压扁了，贴到屏幕里了。

但是不是用户体验设计必然和屏幕有关系呢?未必。我昨天来参加湖畔大学的开幕，就被一个很小的细节打动。开幕时，要求嘉宾别湖畔的校徽，我进了酒店房间，就看到放校徽的锦盒，打开看，里面放了一摸一样的4个校徽，一开始没看懂，最后拿出来一看，原来4个校徽，背后是不一样的，有4种不同的别法，有磁铁的，别针的，夹子的等等。以前我们请客座教授时经常有一个很尴尬的场景，拼命要往客座教授身上别校徽，往往会把人家昂贵的衣服弄坏，当然还有很多时候并不方便用别针。湖畔设计的四种校徽，非常体贴，是个很讲究的用户体验设计。

但不管怎么说，互联网世界时代已经到来了，也有人讲互联网已经OUT了，现在是移动互联网的时代。又有人讲，移动互联网也要马上OUT了，下面是物联网的时代。我希望大家思考的是，在移动互联网、物联网时代，“界面”和“触点”的变化。他们不一定是一个屏幕，一个手机，而可能是任何东西。

这张照片是英国伦敦King'sCross的9¾站台，就一块牌子，几个英镑的成本，全世界的《哈利波特》迷们，都专程赶来拍照。其实它就是一个触点，是一个线索，激发了人们心里某一些知识和情感储备，然后与产品产生了情感上的交互。

下面再看看界面，这是前水晶石的几个高管的创业项目“跑步猫”，他们通过数字媒体投影出各种虚拟现实场景，让健身和游戏相结合，而不仅仅是在跑步机上。

这里所有接受投影的墙、地、天花都变成了界面。更广义地看，界面可以是一个系统向受众呈现信息的载体，它甚至都不需要是一个面，也可以没有什么高科技。同济大学设计创意学院的门厅，里面有咖啡厅、共享大厅、数字加工中心、图书馆、报告厅，这是学院向社会展示办学理念的界面，这也是对外开放的交互平台。在这个空间之所以成功，里面其实有很多交互设计、体验设计的原则在其作用。

当计算机越来越小，性能越来越强，各种传感器和显示器到处都是，嵌入式、可穿戴的万物互联时代，交互的形式和内容都在不断拓展。以前和触摸屏交互，未来屏幕变得不再平坦、不再规则、不再有型，不再像屏幕，而是和真实世界重合叠加，难分彼此。以前关注视觉、触觉的感受，未来听觉、嗅觉、味觉等更多的感官体验会被发掘出来。数据挖掘和侦测、社会计算，会让设计反馈和体验的有效性得以被更清晰而精准地获得……。这时交互设计将重新得到定义。体验设计将不再是一个专业，而是一种思维方式。这时候各种各样的设计师，带着体验的思维，从扁平走向丰满，从局部走向系统，创造各种各样的“感觉”，不管他们是在虚拟现实还是真实世界中工作。

所以，一旦我们的设计思维从屏幕里解放出来，就像魔鬼从所罗门的瓶子里被释放出来，从一缕青烟到活生生的世界。抽离所有技术装备后，体验的本质还是对人的需求的尊重，体验设计的关键是“创造感觉”。而感觉绝对不是一块屏幕所能概括的，所以我在想之前那些被“拍扁”了的产品设计师、室内设计师、服务设计师们，在“后屏幕”时代，会再次回到立体世界，毕竟，屏幕之后的设计才是真正的世界。

• 设计师的使命——创造幸福感

设计创造价值，这个已经是毋庸置疑的。有一类企业被称之为以“设计为中心”的企业，也就是把设计作为竞争力的企业，DMI的这个研究表明，这些企业股票的市值增长都远远高于普通的企业。去年FastCompany登了一篇文章：“设计正在占领硅谷”，讲的是摩尔定律失效后的今天，设计已经成为新一轮产业革命的核心驱动力，仅从数字上看，在硅谷初创公司里面，每四个工程师就有一个设计师，比例非常高。从这个角度来去看的话，今后我们设计师还是会供不应求，当然设计师的定义正在不断拓展。

这张幻灯展示了2016年阿里巴巴骄人的业绩，即时零售交易总额达到了3万亿。这里应该有不少设计的贡献。有阿里设计师的，比如UED部门，也有为阿里生态服务的设计师的。设计师在这场商业狂欢里，无疑是起到了推波助澜的作用。上个世纪60年代末，Papanek在他的《为真实的世界而设计》一书里说到，设计可能是世界上危害最大的专业，比如它和消费主义结合在一起，鼓励消费，让人们买了本来不想买的。我们自己可以反思一下，我们引以为豪的UED就制造了多少冲动型消费？

不过，我们也不必过于内疚。设计一直都是和需求紧密相关的，马斯洛的“需求层次”，从基本的生理需求，到高级的精神需求，有个层级关系，需要一点点发展。中国在现在这个阶段，物质性的消费是主流，但非物质的需求，例如爱、尊重、自我实现等高级的非物质需求——“感觉”，将会越来越重要。设计既可以做坏事，也可以做好事。过去设计鼓励物质消费，设计一样可以用来鼓励抵制物质消耗。

我一直拿高跟鞋做比喻，高跟鞋这个东西太伟大了。一个东西让你花好多钱，让你痛，让你走不动，还有这么多人趋之若鹜。“为了美，值得。”这是一个交易，“美”这个东西是非物质的，“美”也可以是非常低消耗的。这个例子很好地说明了为了“感觉”这一非物质的回报，人们是有可能放弃物质需求的，这是一个令人振奋的发现。可持续生活方式，关键在于放弃之前的高消费、高耗能、高污染的生活方式，而要人放弃，必须要给人相应的回报。用体验换物质，是一条很好的出路。

昨天在湖畔大学上，马总还在聊到幸福感的事情。设计应该更多地去思考怎么创造幸福感，我觉得这方面设计可以做很多很多。和其它的满足相比，非物质的回报，是破解现在人类过度的欲望，让人心复归于平静，让世界实现可持续的药方。这方面，几乎所有成功的宗教都是很懂得如何运用设计的。

• 设计——从表达到到沟通，与人沟通，也与机器沟通

设计通过创造新的需求，影响人的选择，改变人的行为。可持续生活和生产方式的实现，有赖于人的行为改变。以气候变化为例，人有惰性，气候在变化，知识分子会说该采取行动了，但具体到了每个人，是一个个的个体行为，集体行为的改变有赖于个体行为的改变。这时候，设计可以起到劝导性的功能，而劝导是否奏效，关键在于沟通的有效性。设计需要从“我”的思维，走到“您”的思维。

最近我们在学院所在的四平社区做了一个很意思的项目，叫做“四平社区创生计划”，其中有个项目，对象是同济新村围墙上的公益广告，原来都是“打造创新城区”、“核心价值观”之类的政治正确的标语，但却无法反映这个社区的精神和活力。我们说服了街道，允许我们对之进行再设计：我们的团队把相机对准了生活在四平社区的普通人，把他们真实生活的巨幅写真贴到了围墙上，有教授、学生、卖菜的阿姨、修锁的工匠、非遗的传承人等。图片上写上某某，哪里人，在这个街道生活了多少年，非常简单的信息，加上他们脸上挂着的微笑，一下子让这个界面充满了满满的正能量和爱。这是非常小的设计，也没有什么高技术，但是我自己觉得这里有一个非常重要的态度转变，从“表达”到“沟通”。这个态度转变背后，实际上是“同理心（Empathy）”在起作用，和体验设计思维是一脉相承的。

今天讲人工智能，对待这个新事物，也需要沟通之心。霍金断言，未来百年中，计算机将取代人的智能。现在越来越多的公司开始致力于人工智能、深度学习的研究。其中，“强人工智能”，被很多人认为威胁到了人的生存。我认为人机危机的解决，还在于相互沟通和妥协。没错，和用户要沟通，和机器也要沟通！我最近5年来，经常讲的一个故事，如果让一个小孩像种牛痘一样做个小手术，让他内置一部维基百科，从此变得博古通今，我相信90%的家长都会同意干。这里只要解决人脑和电脑之间的信息交换，人体的生物能提供能源，驱动芯片，技术上不是问题，用生物技术甚至根本不需要这样的手术。大家听听这个很荒诞，实际上霍金本身已经是机器和生物人的一个混合体。这会不会成为一种普遍状态，值得深思？近期来看，计算机技术高度发达对未来，数据和信息不再是最重要的，重要的是如何带着感情去应用这些信息，创造新的知识。人的感性创造力同计算机的理性处理和系统能力，是人和机器各自的强项，也是人和机器之间实现共生的基础。

从更大尺度看，未来很有可能是这么一个情况，在地球、自然和人的群体行为之间，由一个计算机网络世界相连，实时的大数据监测，提示着人类生活和生产的方向。例如什么时候发现再下去海水好像不能自净了，它就会协同地球上若干个厂开始减排了。在讲智能生活、智能城市时，以后很有可能会通过智能把世界，把人和自然串联成一个整体。在这个大的系统里面，有我们刚才讲到有体验的问题，也有更加深层的问题——政治问题：人和机器的政治，政治就是用来解决共存问题的。而要长久的共存，就必须认真对待相互的需求。

这里我说机器人，大家可能想到的是冷冰冰的机器，但可能不用太长时间里，未来的机器人长的跟我们也没有什么区别。人工智能和万物结合后，西游记里的兔子精、树怪，也许不再是神话。而且这些物具有智慧，有独立意识后，一定会提出权利主张。亚马逊丛林的树如果有智慧，它们的可持续发展战略一定是限制人类，这一最大的威胁。按照现代民主社会的逻辑，你要不要给机器人一张选票？这是一个政治问题。我们直觉的反应是机器怎么可以有选票？开始于希腊的西方民主，所谓one man, one vote, 仅仅100年前还不是一人一票，而是一个男人一票，女人是没有选票的。现在来看，匪夷所闻，女人怎么没有选票，但那时候却是天经地义。人类历史就一直是由不可能到可能的过程。同样，也许未来，具有智能的机器也可以参与政治。这个政治是和人之间的一种共生的契约。因此，一开始我讲的这四个系统之间——自然，人类，物质世界，计算机网络系统的沟通和重新设计的问题将长期存在。

我们要更好的去理解计算机网络世界，首先要去懂它的语言，也许以后最重要的外语就是计算机语言。如果连谦卑心都没有的话，以后怎么和这个世界进行沟通和互动呢？最后我放一个视频，是同济大学设计创意学院《开源设计》课程学生的作业。现在同济，所有学设计的学生进入大学第一学期，都必须学习开源硬件和软件，要编程，要造物，要解决问题。这是一种隐喻，一种态度。我们希望传授的不是某项技能，而是一种思维方式，以更好的拥抱这个开放的、分享的、数字化的计算机网络时代。“比特”和“原子”思维的综合，才是未来型设计师所必备的能力。与人类智能沟通，也与一切智慧沟通！

谢谢大家！

本文编辑：合素（淘宝无线用研）

◎关于UCAN ◎

UCAN是阿里巴巴的年度设计师大会，聚焦用户体验设计。2016年UCAN大会于3月28日～29日在杭州举行，今年首次对外开放报名，一周内报名人数就达到5000人，受场地所限大会邀请了来自商家、电商ISV和各行各业的超过1200名设计师到现场参加。两天的会议日程精彩纷呈，除阿里巴巴各事业群UED负责人与观众分享阿里在用户体验领域的探索和实践外，还有众多业界大咖带来的精彩演讲，如同济大学设计创意学院院长娄永琪、知名华人创意设计师包益民、韩国Plus X创意总监Shin Myung Sup等，以及来自服务商的代表美空网CEO傅磊，和来自商家的设计师代表三只松鼠首席设计师李子明等。

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原文始发于微信公众号（淘宝设计）：【UCAN 2016】精彩回顾之－后“阿尔法狗”时代的体验设计